5 powodów, dla których warto być na Tik Toku

Teraz, aby zostać gwiazdą nie trzeba nawet wychodzić z domu. Wystarczy mieć dostęp do internetu, sprzęt i pomysł. Ten trzeci element jest najtrudniejszy, bo to od niego zależy czy zyskamy popularność. Jak wykorzystać potencjał jednego z obecnie najpopularniejszych portali społecznościowych jakim jest Tik Tok, by wypromować swoją twórczość? Przedstawiamy 5 powodów, dla których warto rozpoczynając swoją karierę artystyczną być na Tik Toku.  

1. Inwestuj w nowości

Jeszcze kilka lat temu nikt nie przypuszczał, że nowa aplikacja podbije serca fanów i stanie się świetnym narzędziem marketingowym. W 2018 roku Tik Tok otworzył się na większy rynek i był już dostępny w 150 krajach w 75 wersjach językowych, a pierwsze statystyki na ten rok pokazują, że jego potencjał wciąż rośnie. Obecnie liczba użytkowników to łącznie ponad 600 milionów. Już ponad dwa lata temu aplikacja ta stała się bardziej popularna niż Snapchat. Największą popularnością Tik Tok cieszy się wśród młodych osób od 13 do 20 roku życia, jednak średnia wieku coraz bardziej się zwiększa.

Dynamiczny rozwój stwarza nowe możliwości dla  promocji młodych artystów. Teraz koncerty na żywo mogą odbywać się również za pośrednictwem Internetu i nie stanowi to większego problemu. Młodzi wykonawcy chcąc być widoczni powinni pojawiać się wszędzie tam, gdzie gromadzi się duża społeczność.

2. Tik Tok zamiast YouTube’a

Potęga YouTube’a opiera się na materiale wideo, który obecnie cieszy się największym zainteresowaniem wśród internautów. Jednak jak wynika z badań uwaga widza spada już po 10 sekundach, dlatego produkcja dłuższego materiału wymaga dużego doświadczenia i talentu. Zatem jak może promować się młody artysta nie posiadając profesjonalnego zaplecza?

Z pomocą przychodzi młodziutki TikTok, którego społeczność stanowi obecnie ⅓ liczby użytkowników powstałej 14 lat temu platformie YouTube. Tutaj interakcje między członkami grupy zachodzą dużo częściej, a reklamy nie są tak irytujące. To aktualnie najczęściej pobierana aplikacja na rynku.

3. Spróbuj, to nic skomplikowanego  

Skąd bierze się sukces tej aplikacji, którą opisują jako połączenie Snapchata i Spotify. Przede wszystkim tu krótki, maksymalnie 60 sekundowy filmik nie znika po 24 godzinach tak jak dzieje się to w przypadku Snapchata. Do każdego wideo możemy dodać muzykę oraz cieszące się ogromną popularnością filtry lub efekty specjalne.

Tik Tok wychodzi naprzód audio marketingowi i umożliwia wrzucanie własnej ścieżki dźwiękowej, co pozwala młodym muzykom na promocję swojej twórczości. Dzięki wykorzystaniu hashtagów filmy można łatwo wyszukiwać oraz opisywać. Jednym z obecnie dominujących trendów są challenge, które polegają na nagrywaniu tego samego motywu lub układu opisanego specjalnym hashtagiem. Jest to jeden ze sposobów na szybkie zdobycie dużej liczby obserwatorów. Aplikacja umożliwia również tworzenie duetów pomiędzy różnymi użytkownikami oraz prowadzenie transmisji live.

Każdy podczas przeglądania wideo może zostawić reakcję lub komentarz. Dodatkowo bardzo łatwo swoje produkcje udostępnić na innych portalach społecznościowych. Pozwala to na dotarcie do szerokiego grona odbiorców, ułatwia artystom kontakt z fanami co jest niezwykle ważne w  marketingu muzycznym.

4. Idź tam, gdzie są młodzi

Coraz częściej słyszymy, że era Facebooka i Instagrama dobiega końca. Przy tak szybkim wzroście popularności nowej aplikacji ciężko się z tym nie zgodzić. Już od kilku lat młodzi ludzie rezygnują z korzystania z największych portali na rzecz nowych i dostosowanych do ich potrzeb propozycji. Teraz sprawną i szybką informację zapewnia materiał wideo, a twórcy Tik Toka świetnie o tym wiedzą.

Jak wynika z analiz przeprowadzonych przez Tik Toka ponad 60% użytkowników loguje się bez podejmowania własnej aktywności. Natomiast bardzo chętnie oglądają, komentują i udostępniają cudze treści. Założyciele aplikacji podkreślają, że ich celem jest rozwijanie kreatywności wśród młodych oraz pokazanie, że każdy może zostać twórcą.       

5. Czas nowych influencerów    

Potencjał nowego narzędzia dostrzegły już liczne marki, które we współpracy ze znanymi TikTokerami skutecznie oferują swoje usługi czy produkty. Obecnie najbardziej wpływowe osoby na polskim Tik Toku to Jeleniewska, która zgromadziła prawie 6 milionów fanów. Na drugim miejscu znajduje się Kinga Sawczuk z prawie 5 milionami obesrwatorów, a wielką trójkę zamyka Dominik Rupiński z wynikiem 2 milionów followersów.

Te liczby pokazują jaką dużą społeczność mogą zgromadzić użytkownicy, których średnia wieku wynosi mniej niż 20 lat. Oznacza to, że wciąż jest jeszcze wiele przestrzeni dla twórców, którzy chcieliby promować swoją twórczość za pomocą nowych narzędzi i nawiązywać trwałe relacje ze swoimi fanami.

Jak dobrze promować muzykę na Tik Toku pokazuje Cleo, która do swojego najnowszego projektu zaprosiła całą grupę najpopularniejszych TikTokerów w Polsce. Wokalistka całą kampanię rozpoczęła od zachęcania do publikowania filmików z jej podkładem muzycznym i opatrzonych hashtagiem  #podrywchallenge.

Płatny YouTube dostępny już w Polsce

Nie ulega wątpliwości, że jeżeli chcemy posłuchać muzyki czy zobaczyć teledysk to w pierwszej kolejności skorzystamy z YouTuba, czyli jednego z największych serwisów internetowych na świecie, który umożliwia bezpłatne umieszczanie, odtwarzanie i komentowanie filmów. Od chwili powstania cieszy się nieustającą popularnością. W Polsce obecnie ponad 20 milionów użytkowników korzysta z tego serwisu.

Ile to będzie nas kosztować?

Wraz z rosnącym zainteresowaniem i rozwojem strony, Google postanowiło wprowadzić możliwość korzystania z YouTuba w wersji płatnej. Takie rozwiązanie wprowadzono już w wielu krajach, ale dopiero teraz usługa ta będzie dostępna również w Polsce. Od teraz użytkownicy będą mogli skorzystać z YouTube Music i YouTube Premium płacąc miesięczny abonament.

W ofercie dostępne są dwa warianty. Pierwszy YouTube Music, który kosztuje 19,99 zł na miesiąc oferuje dostęp do muzyki bez denerwujących reklam. Ponadto pojawia się możliwość słuchania muzyki w trakcie korzystania z innych aplikacji lub przy wyłączonym ekranie.  Dodatkowo treści będzie można swobodnie pobierać na telefon, aby odtwarzać je w trybie offline, przeglądać tematyczne listy odtwarzania czy otrzymywać rekomendacje muzyczne.

Z kolej YouTube Premium oferuje dostęp do milionów filmów, pobierania i tworzenia playlist w trybie offline, a także korzystania nawet podczas uruchomionych innych aplikacji. W ramach pakietu każdy otrzyma dostęp do bazy serialów i filmów YouTube Originals oraz bezpłatną subskrypcję YouTube Music Premium. Tak jak w pierwszej ofercie użytkownik nie będzie otrzymywał reklam. Koszt tej usługi będzie wynosił 23,99 zł miesięcznie.

Przewidziano również kilka promocji dla nowych użytkowników. Można skorzystać z pakietu rodzinnego czy studenckiego. W ramach promocji, każdy nowy użytkownik będzie mógł przez 3 miesiące bezpłatnie testować YouTube Premium.

Po co nam YouTube

Dzięki rozwojowi nowoczesnych technologii powstały nowe sposoby dystrybucji i promocji muzyki. Nieodłącznym elementem w marketingu muzycznym jest serwis YouTube. Dzięki nagraniom koncertów na żywo czy coverów młodzi wykonawcy stają się widoczni w sieci. Wiele gwiazd rozpoczęło swoją karierę artystyczną, dzięki zamieszczeniu filmu na YouTubie, a należą do nich m.in. Justin Bieber, Charlie Puth, Ed Sheeran czy Dawid Kwiatkowski. Platforma muzyczna jaką jest YouTube to miejsce, gdzie internauci wyszukują nowości i mogą nieustannie być w kontakcie z fanami.

Jak zmiany wprowadzone przez Google wpłyną na promocję muzyki w sieci i czy płatna wersja spodoba się Polakom dowiemy się już wkrótce.

Promocja artystów na Instagramie

Aplikację Instagram używa już w zasadzie każdy, kto chce zaistnieć w świecie sztuki, muzyki i nie tylko. To jeden z największych kanałów marketingowych naszych czasów i świetnie nadaje się do prowadzenia działań content marketingowych, zamieszczania płatnej reklamy, a także komunikacji z fanami. Daje możliwość zwiększania zaangażowania na profilu oraz osiągania o 3 razy większych efektów w promocji sponsorowanych treści niż reklamy na Facebooku. Jakie trendy okazują się najskuteczniejsze w promocji artystów na Instagramie i co zrobić, aby zbudować silny fanbase? W tym artykule podajemy przykłady działań, które korzystnie wpływają na stworzenie atrakcyjnego konta oraz dołączamy spis aplikacji i wskazówek, które pomagają w zdobyciu większej popularności w tym serwisie.

Do niedawna Instagram w działaniach marketingowych był zaledwie dodatkiem do Facebooka, którego nie mogło zabraknąć. Dzisiaj jest to nieodłączna jego część, zapewniająca dużo lepsze wyniki reklamowe oraz skupiająca w jednym miejscu 1 bilion aktywnych użytkowników miesięcznie. Według badań SocialBakers łączna liczba reakcji (polubień, komentarzy, udostępnień) na profilach firmowych na Insta jest średnio trzy razy większa niż na połączonym z nim od 2012 roku Facebooku. Średnia followersów na koncie firmowym artysty osiąga w wielu przypadkach również tę samą – trzy razy większą liczbę niż ilość subskrybujących jego fanpage. W zaangażowaniu społeczności Instagram ma ogromną przewagę w porównaniu do aplikacji autorstwa Marka Zuckerberga, natomiast nie może się z nią równać w kwestii zasięgów. Wprowadzone w 2016 roku na wzór Snapchata – Instagram Stories (treści znikające po 24 godzinach) mają w tym serwisie 400 milionów dziennie aktywnych użytkowników, czyli według danych statystycznych z września 2018 roku – o 250 milionów więcej niż Facebook. Nie powinno zatem dziwić, że to medium nadaje się idealnie dla artysty, który chce zdobyć szerokie grono odbiorców.


Zadbaj o dobry content

Jakie treści na profilu instagramowym artysty budzą największe zainteresowanie i najmocniej angażują społeczność? Dobry autorski content zawsze broni się sam, więc najważniejsze na tej platformie jest zbudowanie autentycznego, wiarygodnego wizerunku, który pokaże pracę artysty w jego pracowni, na próbach, studio nagraniowym, czy na backstage’u. Treści, które angażują użytkowników oraz motywują obserwujących do tworzenia są posty, prezentujące fanom proces tworzenia – postęp prac zza kulis. Nowe wydanie płyty, trasa koncertowa, czy praca nad ilustracjami lub rzeźbą – to posty, które zawsze angażują bardziej, niż zdjęcie ze śniadaniem. W tym roku media społecznościowe kładą coraz większy nacisk na materiały wideo, gdyż internauci szukają krótkich, ale wartościowych treści. W związku z tym Instagram artysty można urozmaicić przy użyciu Instagram Stories, których szybki rozwój w zeszłorocznych statystykach widać bardzo dokładnie. Ulotne relacje mogą wydawać się nienajlepszym sposobem na reklamę, lecz jest to mylne. W reklamach tego typu można pozwolić sobie na dużo większy luz. Stickersy, odręczne pismo, czy śmieszne hasztagi sprawiają, że reklamy w Instagram Stories są bardziej przyjazne dla odbiorców, a ich pojawienie się w kółku u góry ekranu jest dla użytkowników wygodniejszą alternatywą, aniżeli oglądanie reklamy przy scrollowaniu newsfeeda.

Miej spójny wizerunek

Spośród użytkowników kont firmowych na Instagramie, obok muzyków, artystów wizualnych, przedsiębiorców i influencerów znajduje się także wiele kont instytucji kultury. Spomiędzy najbardziej aktywnych na Insta muzeów na świecie, pierwsze miejsce zajmuje MoMA (3 439 postów, 4,2mln obserwujących), drugie Metropolitan Museum of Art (2 611 postów, 2,8mln obserwujących) a trzecie londyńskie The Tate (2 067 postów, 2,6mln obserwujących). Proponujemy przyjrzeć się tym kontom bardziej szczegółowo. Większość najpopularniejszych instytucji kultury na Instagramie ma pomysł na swój wizerunek, który przy odrobinie zaangażowania i systematyczności staje się spójny i przyjemny w kontakcie z obserwującymi. Brooklyn Museum w dużym stopniu skupia się na pokazywaniu muzeum „od kuchni”, wrzucając zdjęcia z montowania wystaw i funkcjonowania muzeum – taki „dokumentujący” styl ociepla wizerunek instytucji i wzbudza wśród potencjalnych zwiedzających ciekawość muzeum. MoMA eksperymentuje z quizami, pokazując czasami fragmenty dzieł sztuki i prosząc swoich obserwujących o zgadywanie, kto stworzył dane dzieło, co owocuje zaangażowaniem w postaci komentarzy. Spójny wizerunek nie dotyczy wyłącznie tego CO publikujemy, ale JAK to robimy. Szereg aplikacji, stworzonych pod Instagram daje nam duże możliwości planowania postów, jak i jego układu w kafelkach, czy gamy kolorystycznej. Rozwiązaniem dla artystów wizualnych, dla których ważne jest, aby publikowane dzieła miały lepszą jakość, jest wrzucenie jednej realizacji w formie 3, 6 lub 9 kafelków przy użyciu Instagram Gridd. Przemyślany layaut sprawi, że profil będzie ekscytujący wizualnie, zorganizowany i świeży. Przykłady na wyróżniający się i oryginalny feed Instagrama dajemy w grafikach poniżej.

Planując posty i podpisy pod nimi oraz sprawdzając analitykę konta, możemy skorzystać z następujących aplikacji:
 • Later, Planoly, Preview – aplikacje do planowania postów
 • Hashtagify.me – strona na której możemy sprawdzić popularność konkretnych hashtagów
 • Websta.me – narzędzie, które pomaga analizować używane hashtagi oraz rozwój profilu
Autohash – prawdopodobnie najłatwiejszy sposób na znalezenie pasujących hashtagów. Aplikacja rozpoznaje przedmioty na poszczególnych zdjęciach, zapewniając listę gotowych hashtagów
 • Sotrender – świetne narzędzie do analizy działań w mediach społecznościowych (w tym na Instagramie) oraz generowania na podstawie analiz konkretnych wskazówek co warto poprawić w swoich działaniach

Wszystkie działania, jakie wykonujemy na prywatnym, czy biznesowym koncie na Instagramie mają na celu jedną rzecz – dotarcie do publiczności poprzez kolejny kanał komunikacji. Jako, że jest to kanał darmowy, szybki i łatwy w obsłudze, zrzeszający dosyć specyficzną grupę docelową, a także – co bardzo liczy się w przypadku artystów – mający charakter przede wszystkim wizualny oraz promocyjny, skupienie się na prowadzeniu profilu w tym serwisie może przynieść ogromne korzyści.