Media&Work patronem Wrocławskich Targów Plakatu i Ilustracji

Wrocław zaprasza do siebie wszystkich ilustratorów, grafików oraz miłośników plakatu. W dniach 30 i 31 marca w stolicy Dolnego Śląska odbędzie się premierowa edycja Wrocławskich Targów Plakatu i Ilustracji, których partnerem medialnym jest Media & Work Agencja Komunikacji Medialnej. Plakat spełniający cały szereg ról znajdzie należną mu uwagę w postindustrialnych przestrzeniach Centrum Kultury Czasoprzestrzeń – dawnej Zajezdni Dąbie, przystanku dla różnych targów i wystaw.

Plakat to stosunkowo młode medium uliczne, które świetnie odnalazło się w trendach wnętrzarskich. Pełne spektrum stylów i technik, jakimi posługują się polscy plakaciści, pozwala z łatwością dopasować prace do charakteru przestrzeni. Na Wrocławskich Targach Plakatu i Ilustracji, oczom widzów ukażą się plakaty graficzne i typograficzne, a także dzieła sztuki wyrażające rozmaite style, wśród których każda preferencja znajdzie swoje odbicie. Minimalizm, czerń i biel, geometria, styl retro, cytaty… będzie czym nacieszyć oko i zapewnić sobie tę radość na dłużej.

Wrocław miastem plakatu

Rola Wrocławia w procesie upowszechniania plakatu była całkiem spora. “Czwórka wrocławska”, czyli profesorowie Eugeniusz Get Stankiewicz, Jan Jaromir Aleksiun, Jerzy Czerniawski oraz Jan Sawka to nazwiska znane każdemu, komu nieobca jest sztuka plakatu. Nieco inaczej jednak, od wcześniejszej Polskiej Szkoły Plakatu, wrocławscy twórcy traktowali aktualne tematy ‒ prym wiodły tu humor, ironia i paradoks. To od nich wszystko się zaczęło, po czym moda na plakat stała się coraz bardziej widoczna. Wciąż bez większego trudu można upolować prace mistrzów polskiej szkoły, a warto zainwestować w te ponadczasowe klasyki, bo nawet lekko podniszczony papier nie jest w stanie odebrać im urody. W galeriach czy na targach można wyszperać ilustrację ulubionego filmu sprzed lat, a na zbliżających się wielkimi krokami Wrocławskich Targach Plakatu i Ilustracji można odnaleźć współczesne realizacje młodych artystów, którzy widocznie inspirują się graficzną tradycją.

Osób zaangażowanych w tworzenie plakatów ze środowiska wrocławskiego było znacznie więcej, obecnie natomiast, miasto jest silnym ośrodkiem artystycznym, w którym tworzy wielu niezależnych grafików i ilustratorów. Wrocławska Szkoła Grafiki, grupa utworzona przez wykładowców Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, znana jest na arenie międzynarodowej.

Pierwsze Wrocławskie Targi Plakatu i Ilustracji

Nie może więc dziwić fakt, że to właśnie we Wrocławiu zorganizowane zostaną targi poświęcone plakatowi oraz ilustracji. W dniach od 30-31 marca Wrocławskie Targi Plakatu i Ilustracji stworzą możliwość zobaczenia oraz nabycia wspaniałych plakatów wnętrzarskich, ale też filmowych czy teatralnych. Pojawią się grafiki pomniejszych formatów, oparte na kanwie całego przekroju tematycznego. Nie zabraknie także sztuki z pogranicza abstrakcji.

Premierowa edycja Wrocławskich Targów Plakatu i Ilustracji odbędzie się w Zajezdni Dąbie – Centrum Kultury Czasoprzestrzeń przy ul. Tramwajowej 1-3 w godzinach 11:00-18:00 w dniach od 30-31 marca. Wstęp jest bezpłatny, natomiast wrażenia będą z pewnością bezcenne.

Więcej informacji:

www.targiplakatuiilustracji.pl

https://www.facebook.com/events/2234357180145480/

30-31 marca (w godz. 11-18)
Zajezdnia Dąbie – Centrum Kultury Czasoprzestrzeń
ul. Tramwajowa 1-3

Promocja artystów na Instagramie

Aplikację Instagram używa już w zasadzie każdy, kto chce zaistnieć w świecie sztuki, muzyki i nie tylko. To jeden z największych kanałów marketingowych naszych czasów i świetnie nadaje się do prowadzenia działań content marketingowych, zamieszczania płatnej reklamy, a także komunikacji z fanami. Daje możliwość zwiększania zaangażowania na profilu oraz osiągania o 3 razy większych efektów w promocji sponsorowanych treści niż reklamy na Facebooku. Jakie trendy okazują się najskuteczniejsze w promocji artystów na Instagramie i co zrobić, aby zbudować silny fanbase? W tym artykule podajemy przykłady działań, które korzystnie wpływają na stworzenie atrakcyjnego konta oraz dołączamy spis aplikacji i wskazówek, które pomagają w zdobyciu większej popularności w tym serwisie.

Do niedawna Instagram w działaniach marketingowych był zaledwie dodatkiem do Facebooka, którego nie mogło zabraknąć. Dzisiaj jest to nieodłączna jego część, zapewniająca dużo lepsze wyniki reklamowe oraz skupiająca w jednym miejscu 1 bilion aktywnych użytkowników miesięcznie. Według badań SocialBakers łączna liczba reakcji (polubień, komentarzy, udostępnień) na profilach firmowych na Insta jest średnio trzy razy większa niż na połączonym z nim od 2012 roku Facebooku. Średnia followersów na koncie firmowym artysty osiąga w wielu przypadkach również tę samą – trzy razy większą liczbę niż ilość subskrybujących jego fanpage. W zaangażowaniu społeczności Instagram ma ogromną przewagę w porównaniu do aplikacji autorstwa Marka Zuckerberga, natomiast nie może się z nią równać w kwestii zasięgów. Wprowadzone w 2016 roku na wzór Snapchata – Instagram Stories (treści znikające po 24 godzinach) mają w tym serwisie 400 milionów dziennie aktywnych użytkowników, czyli według danych statystycznych z września 2018 roku – o 250 milionów więcej niż Facebook. Nie powinno zatem dziwić, że to medium nadaje się idealnie dla artysty, który chce zdobyć szerokie grono odbiorców.


Zadbaj o dobry content

Jakie treści na profilu instagramowym artysty budzą największe zainteresowanie i najmocniej angażują społeczność? Dobry autorski content zawsze broni się sam, więc najważniejsze na tej platformie jest zbudowanie autentycznego, wiarygodnego wizerunku, który pokaże pracę artysty w jego pracowni, na próbach, studio nagraniowym, czy na backstage’u. Treści, które angażują użytkowników oraz motywują obserwujących do tworzenia są posty, prezentujące fanom proces tworzenia – postęp prac zza kulis. Nowe wydanie płyty, trasa koncertowa, czy praca nad ilustracjami lub rzeźbą – to posty, które zawsze angażują bardziej, niż zdjęcie ze śniadaniem. W tym roku media społecznościowe kładą coraz większy nacisk na materiały wideo, gdyż internauci szukają krótkich, ale wartościowych treści. W związku z tym Instagram artysty można urozmaicić przy użyciu Instagram Stories, których szybki rozwój w zeszłorocznych statystykach widać bardzo dokładnie. Ulotne relacje mogą wydawać się nienajlepszym sposobem na reklamę, lecz jest to mylne. W reklamach tego typu można pozwolić sobie na dużo większy luz. Stickersy, odręczne pismo, czy śmieszne hasztagi sprawiają, że reklamy w Instagram Stories są bardziej przyjazne dla odbiorców, a ich pojawienie się w kółku u góry ekranu jest dla użytkowników wygodniejszą alternatywą, aniżeli oglądanie reklamy przy scrollowaniu newsfeeda.

Miej spójny wizerunek

Spośród użytkowników kont firmowych na Instagramie, obok muzyków, artystów wizualnych, przedsiębiorców i influencerów znajduje się także wiele kont instytucji kultury. Spomiędzy najbardziej aktywnych na Insta muzeów na świecie, pierwsze miejsce zajmuje MoMA (3 439 postów, 4,2mln obserwujących), drugie Metropolitan Museum of Art (2 611 postów, 2,8mln obserwujących) a trzecie londyńskie The Tate (2 067 postów, 2,6mln obserwujących). Proponujemy przyjrzeć się tym kontom bardziej szczegółowo. Większość najpopularniejszych instytucji kultury na Instagramie ma pomysł na swój wizerunek, który przy odrobinie zaangażowania i systematyczności staje się spójny i przyjemny w kontakcie z obserwującymi. Brooklyn Museum w dużym stopniu skupia się na pokazywaniu muzeum „od kuchni”, wrzucając zdjęcia z montowania wystaw i funkcjonowania muzeum – taki „dokumentujący” styl ociepla wizerunek instytucji i wzbudza wśród potencjalnych zwiedzających ciekawość muzeum. MoMA eksperymentuje z quizami, pokazując czasami fragmenty dzieł sztuki i prosząc swoich obserwujących o zgadywanie, kto stworzył dane dzieło, co owocuje zaangażowaniem w postaci komentarzy. Spójny wizerunek nie dotyczy wyłącznie tego CO publikujemy, ale JAK to robimy. Szereg aplikacji, stworzonych pod Instagram daje nam duże możliwości planowania postów, jak i jego układu w kafelkach, czy gamy kolorystycznej. Rozwiązaniem dla artystów wizualnych, dla których ważne jest, aby publikowane dzieła miały lepszą jakość, jest wrzucenie jednej realizacji w formie 3, 6 lub 9 kafelków przy użyciu Instagram Gridd. Przemyślany layaut sprawi, że profil będzie ekscytujący wizualnie, zorganizowany i świeży. Przykłady na wyróżniający się i oryginalny feed Instagrama dajemy w grafikach poniżej.

Planując posty i podpisy pod nimi oraz sprawdzając analitykę konta, możemy skorzystać z następujących aplikacji:
 • Later, Planoly, Preview – aplikacje do planowania postów
 • Hashtagify.me – strona na której możemy sprawdzić popularność konkretnych hashtagów
 • Websta.me – narzędzie, które pomaga analizować używane hashtagi oraz rozwój profilu
Autohash – prawdopodobnie najłatwiejszy sposób na znalezenie pasujących hashtagów. Aplikacja rozpoznaje przedmioty na poszczególnych zdjęciach, zapewniając listę gotowych hashtagów
 • Sotrender – świetne narzędzie do analizy działań w mediach społecznościowych (w tym na Instagramie) oraz generowania na podstawie analiz konkretnych wskazówek co warto poprawić w swoich działaniach

Wszystkie działania, jakie wykonujemy na prywatnym, czy biznesowym koncie na Instagramie mają na celu jedną rzecz – dotarcie do publiczności poprzez kolejny kanał komunikacji. Jako, że jest to kanał darmowy, szybki i łatwy w obsłudze, zrzeszający dosyć specyficzną grupę docelową, a także – co bardzo liczy się w przypadku artystów – mający charakter przede wszystkim wizualny oraz promocyjny, skupienie się na prowadzeniu profilu w tym serwisie może przynieść ogromne korzyści.